《寿阳曲》是元代散曲中较为著名的一篇作品，作者不详，但其语言简练、意境深远，历来受到文人墨客的喜爱。这首曲子以细腻的笔触描绘了江南水乡的自然风光与人物情感，展现出一幅清新脱俗的画面。

原文：

《寿阳曲》

远浦帆归，斜阳暮色，孤舟独钓。

江风细，芦花白，渔歌起处，烟波万顷，人在画中行。

翻译：

远处的水面上，归来的船帆渐渐消失在天际；夕阳的余晖洒满天边，一片暮色笼罩着大地。一只小船静静地停泊在岸边，一位老渔夫独自垂钓。江风轻柔，芦苇洁白如雪，忽然间，一缕悠扬的渔歌从远方传来。烟波浩渺，水天一色，仿佛置身于一幅美丽的画卷之中，人在这画中缓缓前行。

赏析：

《寿阳曲》虽短，却意境深远，寥寥数语便勾勒出一幅宁静而富有诗意的江南水乡图景。整首曲子没有过多的修饰，但却通过“远浦帆归”、“斜阳暮色”、“孤舟独钓”等意象，营造出一种闲适、淡泊的氛围，体现了作者对自然之美的热爱和对隐逸生活的向往。

“江风细，芦花白”一句，用极简的语言描绘出秋日江边的静谧之美，仿佛能感受到微风拂面、芦花飘舞的轻盈感。“渔歌起处，烟波万顷”，则将画面推向更广阔的天地，使人仿佛身临其境，感受到一种超然物外的宁静与自由。

最后“人在画中行”一句，既是写实，也是抒情，表达了诗人对自然美景的沉醉与赞美，也寄托了他对理想生活的一种追求——在山水之间，过一种宁静、自由、无拘无束的生活。

结语：

《寿阳曲》以其简洁明快的语言、深远悠长的意境，成为中国古典诗词中不可多得的佳作。它不仅是一幅风景画，更是一种心境的写照，让人在阅读之余，心生向往，流连忘返。